三次入华，Billboard会有不一样的结局吗？

Billboard入华了，又双叒一次入华了。

最近，美国音乐机构 Billboard 公告牌官宣进入中国，专注全球音乐的动态，来华推动华语乐坛的发展。在Billboard官宣的同时，张靓颖、王嘉尔、王源等一众歌手在微博送出祝福，Billboard官宣话题也顺势登上微博热搜。

针对此次入华，Billboard公告牌总裁迈克·范在新闻稿中表示：“Billboard正式进入中国十分振奋人心。我们期待为中国音乐人创造一个平台，将他们独特的音乐与艺术创意带给全世界的乐迷。今天为Billboard拉开了新的一幕，我们希望挖掘更多的潜力新人，共同打造更前沿的流行音乐文化。”

为什么一个音乐榜单入华可以掀起如此大的讨论？

作为美国的音乐榜单标杆，Billboard公告牌自从1894年成立以来已经经历了120多年的历史。在百年更迭中，Billboard成为了美国乃至欧美国家流行乐坛最具权威的单曲排行榜。而它的权威性之所以能被主流市场肯定，打动当时的核心受众和消费群体，主要在于Billboard在不断通过改革以应对音乐市场环境的改变。

早期音乐还仅仅流行于电台、电视和唱片行中时，Billboard就已经有了一套完整的评分算法和机制。一直到数字音乐时代来临，线上音乐流媒体、视频平台均对音乐的传播产生了巨大的影响，为了适应当时的用户听歌习惯，Billboard经历过多次大型评分改制，以求找到最有公信力的算法和计数方式，完整展现出每个流行单曲的影响力。

从2014年开始，Billboard热门单曲排行榜就开始放弃单一实体+下载计算模式，实行“多度量”计算，采用的统计方法结合了单曲的销售量、电台的点播率、数字版下载量和流媒体播放次数（包括Spotify类音频平台和YouTube等视频网站的播放次数）等。

目前Billboard并未公布具体算法方式，不过这种随着社媒习惯而改变的评判标准在主流音乐用户群体中，已经足够有说服力。每一次Billboard改制都被视为当下流行乐坛的“试金石”，即使在这个属于流媒体的时代，Billboard 的权威仍然不可撼动。

在这个历史悠久、分类齐全、涵盖全面的排行榜上，包括了欧美音乐产业核心国美国市场最精最全的数据，谁最受欢迎，谁卖的最好，谁在社交媒体人气最旺，谁的巡演票房最高等等，一切都在Billboard的掌握之中。

不仅包括榜单，身处社交媒体时代的Billboard还包括刊物、线下品牌活动、多媒体内容服务等多项业务。尤其是音乐全面进入大数据时代，Billboard持续有效的运营对欧美音乐市场的发展起到了一定的推动作用，也营造了良好的音乐投资与消费环境。而对艺人来说，它是热度的绝对风向标，对艺人以及音乐零售商的商业决策影响也非常深远。

由此可以看出，音乐作品和音乐人价值体系的建立与音乐排行榜的良性发展有着天然而紧密的联系。Billboard如此大受肯定，在一定程度上也会将巨大流量反馈给音乐人，在流行音乐市场这些歌手往往需要依靠Billboard榜单来提升自己的商业价值。

尤其来到了大数据流媒体时代，巨大的商业利益也会滋生了不少数据造假和规则作弊的机会，数据供应商和流媒体平台无法提供真实有效的数据，“买流量”在流媒体音乐时代肆意横行，而这正是Billboard曾经落地中国市场遇到的最大问题。

尽管在当时音悦V榜受到了大量粉丝的关注，但在业内还是缺影响力，这大概就是音悦台与Billboard合作的重要原因之一。不过双方合作仍然出现了巨大的弊端，主要集中在榜单规则上，由于中国市场的特殊性再加上音悦台是一个致力于提供MV的播放平台。

Billboard和音悦台的合作不计销量，不计电台，只记MV播放量，单一的计算方式再加上粉丝和艺人工作室层出不穷的刷点击量，让平台和Billboard防不胜防，双方的合作丧失了很大的公信力，看起来仅仅像一个挂名的合作而已。

2016年9月，Billboard在美国官网宣布再次进军中国，这次Billboard并未采取平台合作的形式，而是与本土内容方合作运营，授权广州市公告牌音乐文化打理中国市场，也正是在这个时候，Billboard中国区官网以及Billboard微博实时音乐榜正式开通。从这个举动也能看出，Billboard已经开始尝试适合中国网友习惯的本土化内容，不过从后续的举动来看Billboard这次尝试依然有着内容上的局限性。

尽管全球音乐已迈入流媒体时代，但当年中国用户的版权意识还未能如现在一样觉醒，再加上各音乐平台独立运营版归属不统一，在一定程度上也限制了真实数据的收集。而与微博这样的社交平台合作制作榜单，却依然无法杜绝数据造假，这些问题在很大程度上影响了Billboard的本土化进程。

如今Billboard再度入华，这些遗留问题是否能够得到有效解决将成为Billboard本土化运营成功的关键。从这方面看，Billboard首先面临的问题是如何彻底扎根中国本土文化，其次还需要有效解决数据造假问题，与数字平台融合打通的大数据形成音乐榜单。

从目前官宣后的动作来看，不同于此前IP联合和代理运营，这一次Billboard入华选择了直营+本土化策略。大量明星在Billboard官宣当天前来捧场，的确给Billboard带来了非常大的热度。另外据官方信息，除了榜单和音乐资讯外，Billboard还将与本土企业合作陆续推出更多本地化内容。

与此同时《Billboard》杂志也进入了中国，首期封面人物为王嘉尔。另一方面Billboard旗下衍生演出品牌Billboard Live宣布落地上海，这也代表了未来Billboard将陆续举办线下演出活动。

与以往策略不同是，这些同时公布的动作都是围绕Billboard品牌而进行的活动，不再将公告牌榜单作为唯一的切入口，而集刊物、榜单到线下品牌活动于一体，Billboard想在中国本土建立一个全面的音乐行业服务平台。而舍弃与代理公司或者其他平台合作，也代表了Billboard想要在中国提供不低于其他市场的高质量服务体验，提高品牌的影响力。

那么现在是否是Billboard进入中国的最佳时机？

作为一个国际性品牌，在进入中国市场之前Billboard已经有了足够的本土化运营经验，尤其是针对亚洲市场，公告牌中国榜单是继公告牌日本榜单和公告牌韩国榜单之后，第三个亚洲音乐榜单。

Billboard在入驻在日本和韩国之前，已经有了Oricon和Mnet这样的本土权威榜单，即使面对强劲的对手，Billboard依然靠着音乐流媒体崛起的最佳时机，抢占了数字音乐的先机，让大批本土用户认同了新时代下Billboard在数字音乐和下载排行上的权威性。

而面对当下的中国市场，用户对音乐流媒体的版权意识已经觉醒，数字音乐的消费习惯已经培养。再加上2021年8月，腾讯音乐发布了关于放弃音乐版权独家授权权利的声明，不少人认为，这场持续了数年的互联网音乐的版权之争的时代终于结束了。这对用户来说是一件好事，从音乐大环境来看，一个国际性权威榜单的出现有可能会终结长久以来老牌本土榜单日益衰落的局面。

在中国本土音乐市场，长久以来各平台由于版权分布不均，榜单的排行机制不够透明等原因，平台的公正性和权威性逐渐受到了质疑。国内繁多的“分猪肉”型的颁奖礼也让用户失去了兴趣，关注度大幅度下滑。而这个负面也在不断影响音乐人和音乐公司。

没有权威的榜单，平台数据无法集体估量，其商业价值的衡量标准也难以统一，即使粉丝做出华丽的数据也难以被看到，华语乐坛却始终没有一个具有公信力的榜单能够获取国内最大范围的群众认可。而内地音乐市场早已苦榜久矣。点开Billboard官方微博账号的官宣博文，在评论区热度排名最高的评论可能代表了大部分乐迷的心声。

此时此刻，Billboard作为一个国际最权威的音乐榜单进入中国市场，至少从音乐人和粉丝的角度来看，是非常需要的。对内地娱乐圈和内地音乐圈的粉丝来说，自己的偶像能登上国际性榜单被世界看到，这个吸引力远远大于内地音乐流媒体平台的排行数据，能上Billboard榜单，至少有了国际权威性品牌的肯定。只要能顺利盘活粉丝和音乐公司的积极性，Billboard在中国音乐市场的商业前景还是能被大众看好的。

但这同时带来了另外一个弊端， Billboard的属性反映的是当下音乐市场的流行趋势，而在内地娱乐圈，当下的音乐市场被太多的偶像团体和个人所霸占，很多网友认为Billboard此次入华很明显是冲着内地娱乐圈的偶像粉丝来的。点开相关话题的微博热搜，总能看到以下言论：

“来点高质量的榜单”

“割韭菜来了，粉丝们砸钱吧”

“希望限制刷榜，可以让大家看到认真做音乐的人”

“华语乐坛可以来点新玩法，但千万别被流量绑架。”

大部分网友表达了对Billboard入华的担忧，害怕权威榜单沦为流量的新战场。但如果不针对偶像市场，对更多的中国普通大众音乐用户而言，如今的Billboard有存在的必要吗？

作为一份商业性的榜单，Billboard展现的是音乐的商业价值和其即时价值，具有一定时效性，而评判的标准和权威数据离不开当下最火热的流媒体平台、视频平台甚至是社交平台。就如同Billboard在国外的算法，将Spotifyt和YouTube的播放数据列为统计对象，尽管Billboard中国还未透露接下来的合作计划，但很多网友猜测Billboard这次不仅会和国内音乐平台合作，也许会考虑更符合中国消费市场的短视频平台。

并且短视频平台的兴起也为传统音乐行业带来了很大的冲击，音乐创作和人们的听歌习惯也产生了颠覆性的改变。Billboard中国想要做到自己提出的“服务华语乐坛”心愿，与本土平台合作，才能彻底扎跟中国市场。

但问题是，这些已经习惯于短视频平台，或者是大众乐迷是否需要一份商业榜单来帮助自己选择音乐，Billboard对他们的价值要远远小于国外乐迷。而且比起流量大战，乐迷更不想看到一份充满“抖音神曲”的音乐榜单，这就会让Billboard落入一个两难的境地，既想保持自身流行风向标的调性，又不想因为大量流量和低质量音乐冲击Billboard在内容上专业性。

那么在与国内平台合作的机制下，Billboard急需重新制造一套专属中国本土市场的算法机制，选择中立、客观又具有专业性的大数据公司合作严格粉丝注水和流量造假的行业。另一方面，这对Billboard与音乐及短视频平台合作的音乐内容有了更高的要求，吸收平台对大众喜好和流行风向的洞察，同时还要不屈服于低质量的音乐内容，拥有品牌独有的专业性和深度视角。

至少从目前社交平台的反馈来看，大部分普通乐迷是非常期望Billboard在中国可以长久发展的，对于真正热爱音乐的人来说，他们不仅仅需要的是Billboard展现中国市场的流行趋势，他们更加需要的是Billboard不妥协，不改制，用国际标准要求华语乐坛，能够引导华语音乐正向发展，这才是Billboard立足中国不可替代的优势。